Acquaforte

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HOGARTH WILLIAM (Londra 1697-1764), The Cockpit 1822

70,00 

The Cockpit è un’incisione all’acquaforte realizzata da William Hogarth nel 1822.
Questa opera rappresenta uno scontro di galli, con al centro della folla Lord Albemarle Bertie († 1765), ambientata nel Royal Cockpit in Birdcage Walk, St James’s Park. Hogarth cattura un momento di caos, con una folla riunita per assistere al combattimento tra due uccelli.
L’ombra di un debitore sospeso in un cesto è proiettata attraverso la fossa, mentre un

HOGARTH WILLIAM The Politician, 1822

70,00 

The Politician è un’incisione all’acquaforte realizzata da William Hogarth nel 1822, basata su uno dei suoi schizzi.
Pubblicata per la prima volta nel 1775 dalla vedova di Hogarth, Jane, questa opera satirica ritrae il suo amico miope, Ebenezer Forrest, un merlettaio e politico, mentre legge il giornale e inavvertitamente si dà fuoco al cappello.

  • Dimensioni del foglio: cm. 48×64
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 33×26
  • Supporto: Carta spessa senza filigrana
  • Condizione: Ottime condizioni

Questa incisione proviene dall’edizione Heath pubblicata nel 1822.

HOGARTH WILLIAM THE SECOND STAGE OF CRUELTY, 1822

90,00 

The Second Stage of Cruelty è un’incisione realizzata da William Hogarth nel 1822, parte del ciclo The Four Stages of Cruelty, pubblicato nel 1751.
Questa opera rappresenta una critica sociale, mostrando un uomo che maltratta una pecora morta e un ragazzo che colpisce un cavallo legato a una carrozza, mentre sullo sfondo si intravedono altre scene di crudeltà.

  • Dimensioni del foglio: cm. 48×64 circa
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 35×30 circa
  • Supporto: Carta spessa senza filigrana
  • Condizione: Ottime condizioni
  • Tecnica: Acquaforte

HOGARTH WILLIAM, Chairing the Member 1822

70,00 

Chairing the Member è un’incisione all’acquaforte realizzata da William Hogarth nel 1822.
Questa opera rappresenta una vivace scena di una cittadina di campagna, in cui due membri del parlamento neoeletti vengono trasportati in trionfo.

  • Dimensioni del foglio: cm. 48×64 circa
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 38×50 circa
  • Supporto: Carta spessa senza filigrana
  • Condizione: Ottime condizioni

L’opera cattura un momento di festa e caos, con un violinista cieco che guida la processione, mentre una folla eterogenea assiste.
Tra i vari personaggi, si notano un orso danzante, ragazzi del camino e un soldato impegnato in un incontro di boxe, tutti elementi che rendono questa incisione un’affascinante rappresentazione della vita sociale dell’epoca.

Hogarth William, Ciclo di Hudibras, 1822

550,00 

Ciclo di Hudibras è una serie completa di 12 incisioni all’acquaforte realizzate da William Hogarth nel 1822.
Questa serie, contenuta in 7 tavole, illustra il poema satirico di Samuel Butler, che racconta le avventure comiche di Hudibras, un colonnello dell’esercito di Cromwell.

  • Dimensioni delle incisioni: cm. 27×34
  • Dimensioni dei fogli: cm. 63×46 (10 stampe su 5 fogli)
  • Supporto: Carta di medio spessore
  • Condizione: Ottima

Le incisioni presentano didascalie in inglese e la firma W. Hogarth inv. e sculp..
Hudibras è una satira sui sostenitori di Cromwell e sulla Chiesa Presbiteriana, composta tra il 1660 e il 1680, che mette in luce le disavventure di Hudibras e del suo scudiero Ralpho, rivelando il loro carattere stupido e disonesto.

HOGARTH WILLIAM, CRUELTY IN PERFECTION, 1822

90,00 

CRUELTY IN PERFECTION è un’incisione all’acquaforte realizzata da William Hogarth nel 1822.
Questa opera fa parte del ciclo I quattro stadi della crudeltà, pubblicato nel 1751, e rappresenta una scena drammatica in cui un uomo sgozza la sua amante, una donna di servizio.
L’ambientazione notturna è caratterizzata da un arresto convulso, con il volto dell’assassino stravolto dalla follia, mentre il corpo della donna giace a terra con la gola squarciata.

  • Dimensioni del foglio: cm. 48×64
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 35×30
  • Supporto: Carta spessa senza filigrana
  • Condizione: Ottime condizioni

HOGARTH WILLIAM, Et spes & ratio, 1822

50,00 

Et spes & ratio è un’incisione realizzata da William Hogarth nel 1822, un’opera significativa che riflette il suo stile distintivo.
Questa acquaforte originale presenta un frontespizio al catalogo delle immagini esposte dalla Society of Artists, alla loro prima mostra a Spring Gardens.

  • Dimensioni dell’immagine: cm. 17×13 circa
  • Supporto: Carta spessa senza filigrana
  • Condizione: Ottime condizioni

L’incisione rappresenta Britannia in un paesaggio roccioso, intenta a riempire un annaffiatoio da una fontana, con una statua di Giorgio III in una nicchia.
Inoltre, l’opera illustra le fasi dalla gravità alla leggerezza, con uomini che formano un semicerchio, simbolizzando il passaggio da

HOGARTH WILLIAM, France 1822

70,00 

HOGARTH WILLIAM (Londra 1697-1764) è un’incisione all’acquaforte realizzata in Francia nel 1822.
Questa opera, che misura cm. 30×37 per l’immagine e cm. 48×64 per il foglio, è stampata su carta spessa senza filigrana.

  • Tecnica: Acquaforte originale
  • Condizione: Ottime condizioni
  • Dimensioni: Grande
  • Supporto: Carta

Le tavole complementari Inghilterra e Francia, pubblicate per la prima volta nel 1756 e ripubblicate nel 1759, riflettono l’atteggiamento xenofobo delle relazioni anglo-francesi nel XVIII secolo, culminato durante la Guerra dei Sette Anni.
L’incisione rappresenta i preparativi sulla costa francese per un’invasione, con soldati riluttanti e donne che simboleggiano la miseria e la fame causate dall’invasione.

HOGARTH WILLIAM, London, 1822

70,00 

Hogarth William è un’incisione all’acquaforte realizzata nel 1822, che riflette l’atteggiamento xenofobo nelle relazioni anglo-francesi durante il XVIII secolo.
Questa opera è una delle tavole complementari pubblicate per la prima volta nel 1756 e ripubblicate nel 1759, in risposta agli eventi della Guerra dei Sette Anni.

  • Dimensioni del foglio: cm. 48×64 circa
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 30×37 circa
  • Supporto: Carta spessa senza filigrana
  • Condizione: Ottime condizioni

La scena rappresenta le truppe britanniche, con un granatiere che dipinge una caricatura del re di Francia, suggerendo un morale alto e una preparazione adeguata per affrontare qualsiasi invasione.

HOGARTH WILLIAM, Moses, 1822

70,00 

Moses brought before pharaoh’s daughter è un’incisione all’acquaforte realizzata da William Hogarth nel 1822.
Questa opera rappresenta un momento significativo della storia biblica, in cui il neonato Mosè viene presentato alla figlia del faraone.
L’incisione è una riproduzione (al contrario) del dipinto originale di Hogarth, completato nel 1746 e presentato al Foundling Hospital, ora Foundling Museum.

  • Dimensioni del foglio: cm. 48×64
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 38×50
  • Supporto: Carta spessa senza filigrana
  • Condizione: Ottime condizioni

Questa stampa è stata pubblicata per la prima volta nel 1752, insieme a un’altra incisione di Hogarth, Paul Before Felix.
L’opera offre una riflessione sull’ideale di cura e protezione dei bambini abbandonati, un tema centrale per il Foundling Hospital.

HOGARTH WILLIAM, Portrait of Charles Churchill 1822

70,00 

Portrait of Charles Churchill è un’incisione realizzata da William Hogarth nel 1822.
Questa opera, un’acquaforte originale, ritrae il poeta Charles Churchill in modo satirico, evidenziando le sue caratteristiche fisiche e il suo stile di vita.

  • Dimensioni del foglio: cm. 48×64
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 26×35
  • Supporto: Carta spessa senza filigrana
  • Condizione: Ottime condizioni

L’opera è caratterizzata da dettagli significativi, come la rappresentazione di Churchill con una fascia lacera e balze strappate, simboli della sua professione clericale abbandonata.
Hogarth utilizza elementi simbolici, come la mazza con le lettere ‘NB’, per riferirsi al ‘North Briton’, e la scatola per l’elemosina, che allude alla povertà dello scrittore.

HOGARTH WILLIAM, Portrait of Simon Lord Lovat, 1822

70,00 

Portrait of Simon Lord Lovat è un’incisione realizzata da William Hogarth nel 1822.
Questa opera rappresenta un ritratto incisivo di Simon Lord Lovat, catturato in un momento di riflessione mentre si trova in una locanda di St. Albans, consapevole del suo imminente destino.

  • Dimensioni del foglio: cm. 48×64
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 35×47
  • Supporto: Carta spessa senza filigrana
  • Condizione: Ottime condizioni

Hogarth riesce a trasmettere la complessità del carattere di Lovat, il cui viso e gesti rivelano una mancanza di rimorso. Questo ritratto è considerato un capolavoro nell’esame del carattere umano, rappresentando un momento cruciale nella vita di un uomo che ha vissuto intensamente.

HOGARTH WILLIAM, Sigismonda, 1822

70,00 

Sigismonda è un’incisione all’acquaforte realizzata da William Hogarth nel 1822.
Questa opera rappresenta una scena tratta dal Decameron di Boccaccio, in cui Sigismonda, vestita con un velo e un abito pesante a maniche lunghe, riceve un calice d’oro contenente il cuore del suo amante Guiscardo, giustiziato dal padre, il principe Tancredi, a causa della sua bassa nascita.

  • Dimensioni del foglio: cm. 48×64
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 32×42
  • Supporto: Carta spessa senza filigrana
  • Condizione: Ottime condizioni

HOGARTH WILLIAM, South Sea, 1822

50,00 

South Sea è un’incisione emblematica realizzata da William Hogarth nel 1822, ma originariamente creata nel 1721.
Questa opera è una critica alla speculazione finanziaria, alla corruzione e alla credulità che hanno portato alla bolla del Mare del Sud in Inghilterra tra il 1720 e il 1721.

  • Dimensioni del foglio: cm. 32×48 circa
  • Dimensioni dell’immagine: cm. 22×31 circa
  • Supporto: Carta spessa senza filigrana
  • Condizione: Ottime condizioni

HOGARTH WILLIAM, THE FIRST STAGE OF CRUELTY, 1822

90,00 

Il Primo Stadio di Crudeltà è un’incisione realizzata da William Hogarth nel 1822, parte del ciclo I quattro stadi della crudeltà, pubblicato nel 1751.
Questa opera denuncia il maltrattamento degli animali, rappresentando un ragazzo che tortura un cane legando un osso alla sua coda, mentre altri ragazzi si divertono a vedere due gatti appesi a un lampione.

  • Dimensioni del foglio: cm. 48×64 circa
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 35×30 circa
  • Supporto: Carta spessa senza filigrana
  • Condizione: Ottime condizioni

HOGARTH WILLIAM, The Five Orders of Perriwigs, 1822

50,00 

The Five Orders of Perriwigs è un’incisione realizzata da William Hogarth nel 1822.
Questa opera, che rappresenta una satira sociale sull’uso delle parrucche nel XVIII secolo, è un esempio significativo del lavoro di Hogarth, noto per il suo stile incisivo e critico.

  • Dimensioni del foglio: cm. 30×20 circa
  • Supporto: Carta spessa senza filigrana
  • Condizione: Ottime condizioni

HOGARTH WILLIAM, The Royal Masquerade 1822

70,00 

The Royal Masquerade è un’incisione realizzata da William Hogarth nel 1822, che rappresenta una vivace scena di un ballo in maschera presso il Somerset House.
L’opera cattura un momento di interazione tra persone in costume e maschere, con un gruppo che gioca a carte davanti a un caminetto, ispirata a un dipinto di Hogarth.

  • Dimensioni del foglio: cm. 48×64 circa
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 38×50 circa
  • Supporto: Carta spessa senza filigrana
  • Condizione: Ottimo stato di conservazione

HOGARTH WILLIAM, The Times Plate I, 1822

70,00 

The Times Plate I è un’incisione all’acquaforte realizzata da William Hogarth nel 1822, un’opera che riflette le sue critiche alle macchinazioni politiche e alla corruzione del suo tempo.
Questa incisione è parte di una serie che Hogarth progettò e incise poco prima della sua morte, con la pubblicazione avvenuta solo nel 1822.

  • Dimensioni del foglio: cm. 48×64
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 22×30
  • Supporto: Carta spessa senza filigrana
  • Condizione: Ottime condizioni

La scena rappresenta il re Giorgio III e il ministero del Conte di Bute, mentre un incendio simbolico di guerra devasta gli edifici che rappresentano diverse nazioni.
Hogarth utilizza simboli potenti, come l’aquila a due teste per la Germania e il giglio per la Francia, per esprimere la sua satira politica. In primo piano, i profughi fuggono dalla guerra, mentre un commerciante olandese trae profitto dalla miseria altrui. Questa incisione è un esempio significativo dell’arte satirica di Hogarth.

HOGARTH WILLIAM, The Times Plate II, 1822

70,00 

The Times Plate II è un’incisione all’acquaforte realizzata da William Hogarth nel 1822, un’opera che riflette le sue visioni pessimistiche sulle macchinazioni politiche e le corruzioni del suo tempo.
Questa incisione, parte della serie The Times, fu pubblicata postuma e rappresenta un esempio significativo dell’arte satirica di Hogarth.

  • Dimensioni del foglio: cm. 48×64
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 22×30
  • Supporto: Carta spessa senza filigrana
  • Condizione: Ottime condizioni

Al centro dell’immagine si trova una statua del re Giorgio III, circondata da figure che simboleggiano il favore reale e le dinamiche politiche dell’epoca.
La scena include elementi come il Parlamento e riferimenti a eventi storici, rendendo quest’opera non solo un pezzo d’arte, ma anche un’importante testimonianza storica.

Hong KOng, die bambus wasserleitung, Cina, 1850

25,00 

Hong Kong, die Bambus Wasserleitung è un’incisione realizzata nel 1850, che rappresenta un’importante opera della metà del XIX secolo.
Questa acquaforte mostra una vista affascinante delle condutture d’acqua in bambù, tipiche della Cina.

  • Dimensioni del foglio: cm. 10×15 circa
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 10×15 più margini
  • Supporto: Carta di medio spessore con retro bianco
  • Condizione: Ottime condizioni

Hosmer Shepherd, Paesaggio, XIX sec

180,00 

Paesaggio è un acquerello originale realizzato da Thomas Hosmer Shepherd (1793-1864), firmato in basso a sinistra.
Questo lavoro è eseguito su cartoncino leggero e presenta tracce di precedente incollatura sul retro. A matita, si legge la nota Benezit pag 741 Vol VII e Christies 21.X.69 n6/224, suggerendo che l’opera sia stata venduta all’asta da Christies nel 1969.

  • Dimensioni del foglio: Medio
  • Condizione: Buone
  • Tecnica: Acquaforte

Thomas Hosmer Shepherd è noto per la sua abilità nel catturare gli aspetti architettonici delle città britanniche, in particolare Londra.
Le sue opere non solo ritraggono edifici, ma anche la vita urbana, rendendo le sue immagini vivaci e dettagliate. Shepherd ha avuto un impatto significativo sulla documentazione dell’architettura e della storia del XIX secolo.

Hubert Gravelot, Lo Studio di un Pittore, 1750, XIX secolo

40,00 

Lo Studio di un Pittore è un’incisione realizzata da Hubert Gravelot nel 1750, un’opera che riflette la maestria dell’artista nel catturare l’essenza della pittura.
Questa incisione, eseguita in acquaforte, è stata realizzata da Amand Durand, un noto incisore del XIX secolo.

  • Dimensioni del foglio: cm. 28×19 circa
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 10×13 circa
  • Supporto: Carta vergellata con parziale filigrana
  • Condizione: Ottima

Hubert-François Bourguignon, Gravelot (1699-1773)

30,00 

Hubert-François Bourguignon, noto come Gravelot, è un incisore francese di grande rilievo, nato il 26 marzo 1699 e scomparso il 20 aprile 1773.
Questa acquaforte su carta vergata presenta un’incisione di dimensioni mm. 60×105, su un foglio di mm. 120×200, con margini irregolari e retro bianco.

  • Dimensioni del foglio: mm. 120×200
  • Dimensioni dell’incisione: mm. 60×105
  • Condizione: Ottime condizioni

Gravelot è conosciuto per il suo contributo all’illustrazione di libri e per l’introduzione dello stile rococò nel design britannico.
L’opera è firmata da Gravelot e incisa da Catherine Elisabeth Lempereur, un’artista francese attiva nel XVIII secolo.

I Borgomastri e i premi dell’arco, Van Der Helst

20,00 

I Borgomastri e i premi dell’arco è un’incisione realizzata da Van Der Helst nel 1835.
Questa opera rappresenta i borgomastri mentre distribuiscono i premi dell’arco.

  • Dimensioni del foglio: cm. 16×24 circa
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 15×11 circa
  • Tecnica: Acquaforte
  • Supporto: Carta
  • Condizione: Ottime condizioni

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