Antichi Maestri Stranieri

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Gerard ter Borch, Terborg, Basan, 1771

30,00 

Gerard ter Borch, Terborg, Basan, 1771 è un’incisione realizzata da Pierre-François Basan, pubblicata nel 1771.
Questa opera fa parte del Cabinet du Duc de Choiseul, una raccolta di stampe incise basate sui dipinti del Duc de Choiseul.

  • Dimensioni del foglio: cm. 30×20 circa
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 13×15 circa
  • Tecnica: Acquaforte
  • Supporto: Carta vergellata
  • Condizione: Ottimo stato di conservazione

Gerard ter Borch (1617-1681) è un noto pittore olandese, famoso per le sue scene di genere e ritratti.

Gerard ter Borch, Terborg, Basan, 1771

30,00 

Gerard ter Borch, Terborg è un’incisione realizzata nel 1771, pubblicata nel Cabinet du Duc de Choiseul.
Questa opera è parte di un’importante raccolta di stampe incise da opere del celebre pittore olandese Gerard ter Borch, noto per le sue scene di genere e ritratti.

  • Dimensioni del foglio: cm. 30×20 circa
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 13×15 circa
  • Tecnica: Acquaforte
  • Supporto: Carta vergellata
  • Condizione: Ottimo stato di conservazione

Giove divide l’anno in quattro stagioni, Metamorfosi di Ovidio, acquaforte del 1676

30,00 

Questa splendida incisione del 1676 proviene dalla prestigiosa edizione delle “Métamorphoses d’Ovide en rondeaux” di Isaac de Benserade, un’opera di grande raffinatezza, commissionata da Luigi XIV per l’educazione del Delfino di Francia.

Descrizione dell’opera

  • Titolo: Stampa tratta da Les Métamorphoses d’Ovide en rondeaux

  • Autore: Isaac de Benserade (testo), Le Clerc, Chauveau e Le Brun (incisioni)

  • Editore: De l’Imprimerie Royale, Parigi, 1676

  • Tecnica: Acquaforte su carta vergellata (testo al verso)

  • Dimensioni:

    • Incisione: cm 7,5 × 9 (alla battuta del rame)

    • Foglio: cm 27 × 20

Importanza storica e artistica

L’opera di Benserade è una delle più celebri reinterpretazioni seicentesche delle Metamorfosi di Ovidio. La particolarità di questa edizione è il suo approccio didattico ed estetico: ogni mito è presentato attraverso una citazione in latino, una riscrittura in versi (i rondeaux, tipici componimenti poetici francesi) e un’incisione su rame che illustra la scena.

Le incisioni furono realizzate da tre importanti artisti dell’epoca:

  • Sébastien Le Clerc (1637-1714), incisore di corte del Re Sole

  • François Chauveau (1613-1676), celebre illustratore parigino

  • Charles Le Brun (1619-1690), pittore ufficiale di Luigi XIV

Questa stampa rappresenta un esempio straordinario di arte barocca, caratterizzata da un tratto preciso e dettagliato, che enfatizza la drammaticità e il dinamismo delle scene mitologiche.

Valore collezionistico

L’opera, stampata presso l’Imprimerie Royale, è una testimonianza del lusso e della raffinatezza della cultura francese sotto Luigi XIV. Le incisioni, realizzate con grande maestria, sono oggi oggetti di culto tra i collezionisti di libri antichi, incisioni del XVII secolo e iconografia mitologica.

Un pezzo di altissimo valore storico e artistico, espressione della grande tradizione incisoria francese e dell’interesse del Re Sole per l’arte e la letteratura classica.

Giove e Semele, Metamorfosi di Ovidio, acquaforte del 1676

30,00 

Questa splendida incisione del 1676 proviene dalla prestigiosa edizione delle “Métamorphoses d’Ovide en rondeaux” di Isaac de Benserade, un’opera di grande raffinatezza, commissionata da Luigi XIV per l’educazione del Delfino di Francia.

Descrizione dell’opera

  • Titolo: Stampa tratta da Les Métamorphoses d’Ovide en rondeaux

  • Autore: Isaac de Benserade (testo), Le Clerc, Chauveau e Le Brun (incisioni)

  • Editore: De l’Imprimerie Royale, Parigi, 1676

  • Tecnica: Acquaforte su carta vergellata (testo al verso)

  • Dimensioni:

    • Incisione: cm 7,5 × 9 (alla battuta del rame)

    • Foglio: cm 27 × 20

Importanza storica e artistica

L’opera di Benserade è una delle più celebri reinterpretazioni seicentesche delle Metamorfosi di Ovidio. La particolarità di questa edizione è il suo approccio didattico ed estetico: ogni mito è presentato attraverso una citazione in latino, una riscrittura in versi (i rondeaux, tipici componimenti poetici francesi) e un’incisione su rame che illustra la scena.

Le incisioni furono realizzate da tre importanti artisti dell’epoca:

  • Sébastien Le Clerc (1637-1714), incisore di corte del Re Sole

  • François Chauveau (1613-1676), celebre illustratore parigino

  • Charles Le Brun (1619-1690), pittore ufficiale di Luigi XIV

Questa stampa rappresenta un esempio straordinario di arte barocca, caratterizzata da un tratto preciso e dettagliato, che enfatizza la drammaticità e il dinamismo delle scene mitologiche.

Valore collezionistico

L’opera, stampata presso l’Imprimerie Royale, è una testimonianza del lusso e della raffinatezza della cultura francese sotto Luigi XIV. Le incisioni, realizzate con grande maestria, sono oggi oggetti di culto tra i collezionisti di libri antichi, incisioni del XVII secolo e iconografia mitologica.

Un pezzo di altissimo valore storico e artistico, espressione della grande tradizione incisoria francese e dell’interesse del Re Sole per l’arte e la letteratura classica.

Giove si trasforma in Toro, Metamorfosi di Ovidio, acquaforte del 1676

30,00 

Questa splendida incisione del 1676 proviene dalla prestigiosa edizione delle “Métamorphoses d’Ovide en rondeaux” di Isaac de Benserade, un’opera di grande raffinatezza, commissionata da Luigi XIV per l’educazione del Delfino di Francia.

Descrizione dell’opera

  • Titolo: Stampa tratta da Les Métamorphoses d’Ovide en rondeaux

  • Autore: Isaac de Benserade (testo), Le Clerc, Chauveau e Le Brun (incisioni)

  • Editore: De l’Imprimerie Royale, Parigi, 1676

  • Tecnica: Acquaforte su carta vergellata (testo al verso)

  • Dimensioni:

    • Incisione: cm 7,5 × 9 (alla battuta del rame)

    • Foglio: cm 27 × 20

Importanza storica e artistica

L’opera di Benserade è una delle più celebri reinterpretazioni seicentesche delle Metamorfosi di Ovidio. La particolarità di questa edizione è il suo approccio didattico ed estetico: ogni mito è presentato attraverso una citazione in latino, una riscrittura in versi (i rondeaux, tipici componimenti poetici francesi) e un’incisione su rame che illustra la scena.

Le incisioni furono realizzate da tre importanti artisti dell’epoca:

  • Sébastien Le Clerc (1637-1714), incisore di corte del Re Sole

  • François Chauveau (1613-1676), celebre illustratore parigino

  • Charles Le Brun (1619-1690), pittore ufficiale di Luigi XIV

Questa stampa rappresenta un esempio straordinario di arte barocca, caratterizzata da un tratto preciso e dettagliato, che enfatizza la drammaticità e il dinamismo delle scene mitologiche.

Valore collezionistico

L’opera, stampata presso l’Imprimerie Royale, è una testimonianza del lusso e della raffinatezza della cultura francese sotto Luigi XIV. Le incisioni, realizzate con grande maestria, sono oggi oggetti di culto tra i collezionisti di libri antichi, incisioni del XVII secolo e iconografia mitologica.

Un pezzo di altissimo valore storico e artistico, espressione della grande tradizione incisoria francese e dell’interesse del Re Sole per l’arte e la letteratura classica.

Giove stermina gli uomini con il diluvio, Metamorfosi di Ovidio, acquaforte del 1676

30,00 

Questa splendida incisione del 1676 proviene dalla prestigiosa edizione delle “Métamorphoses d’Ovide en rondeaux” di Isaac de Benserade, un’opera di grande raffinatezza, commissionata da Luigi XIV per l’educazione del Delfino di Francia.

Descrizione dell’opera

  • Titolo: Stampa tratta da Les Métamorphoses d’Ovide en rondeaux

  • Autore: Isaac de Benserade (testo), Le Clerc, Chauveau e Le Brun (incisioni)

  • Editore: De l’Imprimerie Royale, Parigi, 1676

  • Tecnica: Acquaforte su carta vergellata (testo al verso)

  • Dimensioni:

    • Incisione: cm 7,5 × 9 (alla battuta del rame)

    • Foglio: cm 27 × 20

Importanza storica e artistica

L’opera di Benserade è una delle più celebri reinterpretazioni seicentesche delle Metamorfosi di Ovidio. La particolarità di questa edizione è il suo approccio didattico ed estetico: ogni mito è presentato attraverso una citazione in latino, una riscrittura in versi (i rondeaux, tipici componimenti poetici francesi) e un’incisione su rame che illustra la scena.

Le incisioni furono realizzate da tre importanti artisti dell’epoca:

  • Sébastien Le Clerc (1637-1714), incisore di corte del Re Sole

  • François Chauveau (1613-1676), celebre illustratore parigino

  • Charles Le Brun (1619-1690), pittore ufficiale di Luigi XIV

Questa stampa rappresenta un esempio straordinario di arte barocca, caratterizzata da un tratto preciso e dettagliato, che enfatizza la drammaticità e il dinamismo delle scene mitologiche.

Valore collezionistico

L’opera, stampata presso l’Imprimerie Royale, è una testimonianza del lusso e della raffinatezza della cultura francese sotto Luigi XIV. Le incisioni, realizzate con grande maestria, sono oggi oggetti di culto tra i collezionisti di libri antichi, incisioni del XVII secolo e iconografia mitologica.

Un pezzo di altissimo valore storico e artistico, espressione della grande tradizione incisoria francese e dell’interesse del Re Sole per l’arte e la letteratura classica.

Giove, Licaone, Lupo, Metamorfosi di Ovidio, acquaforte del 1676

30,00 

Questa splendida incisione del 1676 proviene dalla prestigiosa edizione delle “Métamorphoses d’Ovide en rondeaux” di Isaac de Benserade, un’opera di grande raffinatezza, commissionata da Luigi XIV per l’educazione del Delfino di Francia.

Descrizione dell’opera

  • Titolo: Stampa tratta da Les Métamorphoses d’Ovide en rondeaux

  • Autore: Isaac de Benserade (testo), Le Clerc, Chauveau e Le Brun (incisioni)

  • Editore: De l’Imprimerie Royale, Parigi, 1676

  • Tecnica: Acquaforte su carta vergellata (testo al verso)

  • Dimensioni:

    • Incisione: cm 7,5 × 9 (alla battuta del rame)

    • Foglio: cm 27 × 20

Importanza storica e artistica

L’opera di Benserade è una delle più celebri reinterpretazioni seicentesche delle Metamorfosi di Ovidio. La particolarità di questa edizione è il suo approccio didattico ed estetico: ogni mito è presentato attraverso una citazione in latino, una riscrittura in versi (i rondeaux, tipici componimenti poetici francesi) e un’incisione su rame che illustra la scena.

Le incisioni furono realizzate da tre importanti artisti dell’epoca:

  • Sébastien Le Clerc (1637-1714), incisore di corte del Re Sole

  • François Chauveau (1613-1676), celebre illustratore parigino

  • Charles Le Brun (1619-1690), pittore ufficiale di Luigi XIV

Questa stampa rappresenta un esempio straordinario di arte barocca, caratterizzata da un tratto preciso e dettagliato, che enfatizza la drammaticità e il dinamismo delle scene mitologiche.

Valore collezionistico

L’opera, stampata presso l’Imprimerie Royale, è una testimonianza del lusso e della raffinatezza della cultura francese sotto Luigi XIV. Le incisioni, realizzate con grande maestria, sono oggi oggetti di culto tra i collezionisti di libri antichi, incisioni del XVII secolo e iconografia mitologica.

Un pezzo di altissimo valore storico e artistico, espressione della grande tradizione incisoria francese e dell’interesse del Re Sole per l’arte e la letteratura classica.

Giove, Tifone e Encelade, Metamorfosi di Ovidio, acquaforte del 1676

30,00 

Questa splendida incisione del 1676 proviene dalla prestigiosa edizione delle “Métamorphoses d’Ovide en rondeaux” di Isaac de Benserade, un’opera di grande raffinatezza, commissionata da Luigi XIV per l’educazione del Delfino di Francia.

Descrizione dell’opera

  • Titolo: Stampa tratta da Les Métamorphoses d’Ovide en rondeaux

  • Autore: Isaac de Benserade (testo), Le Clerc, Chauveau e Le Brun (incisioni)

  • Editore: De l’Imprimerie Royale, Parigi, 1676

  • Tecnica: Acquaforte su carta vergellata (testo al verso)

  • Dimensioni:

    • Incisione: cm 7,5 × 9 (alla battuta del rame)

    • Foglio: cm 27 × 20

Importanza storica e artistica

L’opera di Benserade è una delle più celebri reinterpretazioni seicentesche delle Metamorfosi di Ovidio. La particolarità di questa edizione è il suo approccio didattico ed estetico: ogni mito è presentato attraverso una citazione in latino, una riscrittura in versi (i rondeaux, tipici componimenti poetici francesi) e un’incisione su rame che illustra la scena.

Le incisioni furono realizzate da tre importanti artisti dell’epoca:

  • Sébastien Le Clerc (1637-1714), incisore di corte del Re Sole

  • François Chauveau (1613-1676), celebre illustratore parigino

  • Charles Le Brun (1619-1690), pittore ufficiale di Luigi XIV

Questa stampa rappresenta un esempio straordinario di arte barocca, caratterizzata da un tratto preciso e dettagliato, che enfatizza la drammaticità e il dinamismo delle scene mitologiche.

Valore collezionistico

L’opera, stampata presso l’Imprimerie Royale, è una testimonianza del lusso e della raffinatezza della cultura francese sotto Luigi XIV. Le incisioni, realizzate con grande maestria, sono oggi oggetti di culto tra i collezionisti di libri antichi, incisioni del XVII secolo e iconografia mitologica.

Un pezzo di altissimo valore storico e artistico, espressione della grande tradizione incisoria francese e dell’interesse del Re Sole per l’arte e la letteratura classica.

Gnyp, Basan, 1771

30,00 

Gnyp è un’incisione realizzata da Pierre-François Basan nel 1771, parte del volume Cabinet du Duc de Choiseul.
Questo lavoro è un recueil d’estampes che raccoglie opere incise da dipinti del cabinet di Monseigneur le Duc de Choiseul.

  • Dimensioni del foglio: cm. 30×20 circa
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 17×14 circa
  • Tecnica: Acquaforte
  • Supporto: Carta vergellata
  • Condizione: Ottimo stato di conservazione

H. Cock (1518-1570) , Scenografia, 1560

40,00 

Scenografia è un’acquaforte realizzata da Hans Vredeman de Vries nel 1560, parte di una suite di venti vedute che ritraggono strade, cortili del palazzo, interni e colonnati, intitolata ‘Scenographiae Siue Perspectiuae’.
Questa opera è stampata su carta vergellata e misura cm. 16×21 più margini.

  • Dimensioni del foglio: Piccolo
  • Condizione: Ottimo stato di conservazione
  • Epoca: XVI
  • Tecnica: Acquaforte
  • Supporto: Carta

H. Cock (1518-1570) , Scenografia, 1560

40,00 

Scenografia è un’acquaforte realizzata da Hans Vredeman de Vries nel 1560, pubblicata da Hieronymus Cock.
Questa opera fa parte di una suite di venti vedute che rappresentano strade, cortili del palazzo, interni e colonnati, intitolata ‘Scenographiae Siue Perspectiuae’.

  • Dimensioni del foglio: cm. 16×21 circa
  • Supporto: Carta vergellata
  • Condizione: Ottimo stato di conservazione

Henry the Fourth, King of France, Charles Turner, acquatinta 1830-50

120,00 

Henry the Fourth, King of France

  • Tecnica: Acquaforte e mezzotinto
  • Epoca: 1830-1850
  • Dimensioni: 40 x 30 cm
  • Carta: Forte, non vergellata
  • Incisore: Charles Turner
  • Disegnatore: Renold Elstrake

Descrizione:
Affascinante incisione raffigurante Enrico IV di Francia a cavallo, con in mano lo scettro, simbolo del suo potere sovrano. Sullo sfondo, una scena di battaglia, con soldati a cavallo che si fronteggiano in un intenso scontro.

Dettagli artistici:
Charles Turner, celebre incisore del periodo, ha sapientemente reso la dinamicità del movimento e la solennità regale del sovrano, combinando la finezza della acquaforte con la profondità e il chiaroscuro tipici del mezzotinto.

Rarità e interesse collezionistico:
Opera di grande impatto visivo e di indubbio valore storico e artistico, interessante per collezionisti di incisioni storiche, appassionati di storia francese e amanti della ritrattistica regale.

Hieronymus Cock (1518-1570) , Scenografia, 1560

40,00 

Scenografia è un’acquaforte realizzata da Hans Vredeman de Vries nel 1560, parte di una suite di venti vedute che ritraggono strade, cortili del palazzo, interni e colonnati, intitolata ‘Scenographiae Siue Perspectiuae’.
Questa opera è stampata su carta vergellata e presenta dimensioni di cm. 16×21, escluse le margini.

  • Epoca: XVI
  • Tecnica: Acquaforte
  • Condizione: Ottime
  • Dimensioni: Piccolo
  • Supporto: Carta

HOGARTH WILLIAM Heads from the Cartoons, 1822

70,00 

Heads from the Cartoons è un’incisione realizzata da William Hogarth nel 1822.
Questa opera è un esempio di acquaforte originale, che mostra la maestria dell’artista nel catturare espressioni e caratteri.

  • Dimensioni del foglio: cm. 48×64
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 26×35
  • Supporto: Carta spessa senza filigrana
  • Condizione: Ottime condizioni

Hogarth William (1697-1764), A Just view of the British Stage, 1813

30,00 

A Just view of the British Stage è un’incisione realizzata da William Hogarth nel 1813.
Questa opera è un esempio significativo della sua critica sociale e rappresenta una visione satirica del teatro britannico.

  • Dimensioni del foglio: cm. 22×30 circa
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 14×17 circa
  • Supporto: Carta di medio spessore
  • Condizione: Ottimo stato di conservazione

L’incisione è firmata in basso con ‘Hogarth pinx’ e ‘T.Cook sculp.’ ed è tratta dal volume The Genuine Graphic Works of William Hogarth, pubblicato a Londra nel 1813.

Hogarth William (1697-1764), Blackwell’s Military Figures, 2 plates, 1809

50,00 

Blackwell’s Military Figures è un’opera di William Hogarth, realizzata nel 1809, che comprende due incisioni: Plate I Pikemen e Plate II Halberd Men.
Queste incisioni sono state realizzate con la tecnica dell’Acquaforte e presentano una dimensione dell’incisione di circa cm. 14×20 su un foglio di cm. 22×30.

  • Supporto: Carta di medio spessore
  • Condizione: Ottime condizioni
  • Firmato: Hogarth pinx e T.Cook sculp in basso

L’opera è tratta da The Genuine Graphic Works of William Hogarth, pubblicato a Londra nel 1813.

Hogarth William (1697-1764), For the Benefit of Spiller, 1808

30,00 

For the Benefit of Spiller è un’incisione realizzata da William Hogarth nel 1808.
Questa opera è un esempio significativo della sua arte e fa parte del volume The Genuine Graphic Works of William Hogarth, pubblicato a Londra nel 1813.

  • Dimensioni del foglio: cm. 22×30 circa
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 14×17 circa
  • Tecnica: Acquaforte
  • Supporto: Carta di medio spessore
  • Condizione: Ottime condizioni

Hogarth William (1697-1764), Frontespiece Perseus e Andromeda, 1808

30,00 

Frontespiece Perseus e Andromeda è un’incisione realizzata da William Hogarth nel 1808.
Questa opera è parte del volume The Genuine Graphic Works of William Hogarth, pubblicato a Londra nel 1813.

  • Dimensioni del foglio: cm. 22×30 circa
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 14×17 circa
  • Tecnica: Acquaforte
  • Supporto: Carta di medio spessore
  • Condizione: Ottime condizioni

Hogarth William (1697-1764), Frontespiece to the terrae Filius, 1808

30,00 

Frontespiece to the terrae Filius è un’incisione realizzata da William Hogarth nel 1808.
Questa opera è un esempio di acquaforte e presenta una misura dell’incisione di cm. 14×17 circa su un foglio di cm. 22×30.

  • Dimensioni del foglio: cm. 22×30 circa
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 14×17 circa
  • Supporto: Carta di medio spessore
  • Condizione: Ottime condizioni

L’opera è firmata in basso con “Hogarth pinx” e “T.Cook sculp” ed è tratta da The Genuine Graphic Works of William Hogarth, pubblicato a Londra nel 1813.

Hogarth William (1697-1764), Frontespizi, 1809

30,00 

Frontespizi di William Hogarth è un’incisione realizzata nel 1809, che presenta due frontespizi: Frontespiece to the Happy Ascetic (1724) e Frontespiece to Leveridge’s song (1727).
Questa opera è un esempio di incisione all’acquaforte, con dimensioni dell’incisione di circa cm. 14×17 su un foglio di cm. 22×30.

  • Dimensioni del foglio: cm. 22×30 circa
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 14×17 circa
  • Supporto: Carta di medio spessore
  • Condizione: Ottimo stato di conservazione

Hogarth William (1697-1764), Gulliver Presented to the Queen of Babilary, 1808

30,00 

Gulliver Presented to the Queen of Babilary è un’incisione realizzata da William Hogarth nel 1808.
Questa opera è tratta da The Genuine Graphic Works of William Hogarth, pubblicato a Londra nel 1813.

  • Dimensioni del foglio: cm. 22×30 circa
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 14×17 circa
  • Supporto: Carta di medio spessore
  • Condizione: Ottimo stato di conservazione

Hogarth William (1697-1764), Humours of Oxford, 1729

30,00 

Humours of Oxford è un’incisione realizzata da William Hogarth nel 1729.
Questa opera, eseguita in acquaforte, presenta una misura dell’incisione di cm. 14×17 circa su un foglio di cm. 22×30.
La carta utilizzata è di medio spessore e riporta in basso la firma Hogarth pinx e T.Cook sculp.
L’opera è tratta da The Genuine Graphic Works of William Hogarth, pubblicato a Londra nel 1813.

  • Dimensioni del foglio: cm. 22×30 circa
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 14×17 circa
  • Supporto: Carta di medio spessore
  • Condizione: Ottime condizioni

Hogarth William (1697-1764), King Henry the Eigth e Anna Bullen, 1808

30,00 

King Henry the Eighth e Anna Bullen è un’incisione all’acquaforte realizzata da William Hogarth nel 1808.
Questa opera è tratta da The Genuine Graphic Works of William Hogarth, pubblicato a Londra nel 1813.

  • Dimensioni del foglio: cm. 22×30 circa
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 14×17 circa
  • Supporto: Carta di medio spessore
  • Condizione: Ottimo stato di conservazione

Hogarth William (1697-1764), Mary e Ann Hogarth, 1813

30,00 

Mary e Ann Hogarth è un’incisione realizzata da William Hogarth nel 1813.
Questa opera è un esempio significativo del suo lavoro, presente nel volume The Genuine Graphic Works of William Hogarth, pubblicato a Londra nel 1813.

  • Dimensioni del foglio: cm. 22×30 circa
  • Dimensioni dell’incisione: cm. 14×17 circa
  • Tecnica: Acquaforte
  • Supporto: Carta di medio spessore
  • Condizione: Ottime condizioni

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